La couleur est ma principale motivation. Avec les tons, j’essaie de retranscrire ce qui m’entoure. Je parle à ma façon de ma région avec ses sites, ses caractéristiques, sa beauté, son tempérament.

Je travaille beaucoup le graphisme pour en sortir le plus évident, le plus parlant et pour servir les couleurs. Je ne m’attache pas à faire quelque chose de très ressemblant mais j’explore la façon la plus représentative pour moi. Les perspectives, les proportions sont réinterprétées.

J’ai peaufiné au fil des années une technique mixte. J’ai voulu revenir à la fabrication des couleurs avec des pigments que je mélange avec différents adjuvants principalement de la cire et la gomme arabique. Ainsi j’obtiens avec la juxtaposition des couleurs, une forte intensité. La dominante de couleur devient de plus en plus complexe, le tableau parait rouge alors que le rouge est en petite quantité. Est-ce que ce bleu serait aussi profond sans cet orangé discret ?

Comme dans la vie, ce qui apparait au premier abord important, ne l’est pas vraiment ! Rien n’est vraiment simple.

Ma compréhension est amenée à changer encore.

C’est ce que m’enseignent les couleurs.

L’article GUIEU Cécile est apparu en premier sur Siac Marseille.

Artiste peintre, autodidacte, née en 1996, je peins des toiles représentant la nature, principalement l’océan, l’eau et les vagues.

J’ai pour ces éléments une passion née dans mon enfance que j’ai passée en Californie au bord du Pacifique. Dans mon processus créatif, je consacre de longs moments à observer l’océan. Ensuite, je me détache des photos et vidéos au ralenti que je prends, et je peins au ressenti. Le plus mes coups de pinceaux sont grands et non contrôlés, le plus j’ai l’impression de libérer mes émotions. C’est pourquoi je peins essentiellement des grands formats, et que j’affectionne la technique au couteau et les projections. L’océan m’inspire grandement par sa puissance et son côté indomptable. Je suis particulièrement attachée à cet élément qui a toujours été là pour nous, au service de sa planète, et que nous maltraitons depuis des décennies. Lui offrir une représentation, c’est aussi sensibiliser à sa complexité, sa beauté, ses nuances et ainsi son respect et sa préservation.

L’article GAZOUNAUD Julie est apparu en premier sur Siac Marseille.

Façonnées à partir de photos, mes images sont abstraites… J’aime l’idée que chacun puisse s’y projeter et voir ce qu’il veut, ce qu’il peut, ou même ce presque rien qui renvoie à l’indicible… Car pour moi, absence de sens n’est pas non-sens.

« Au bout de l’effacement, ne reste que l’essentiel… ». Cette quête, je la poursuis dans mes séries en Noir & Blanc, la série “Épures et Idéogrammes” et la série “Totems”, de grandes images verticales. De telles images jouent avec la perception de ceux qui les regardent : s’attachent-ils aux formes noires sur fond blanc, ou aux formes blanches sur fond noir ? Passent-ils aisément des unes aux autres ? Et comment les démêlent-ils quand ces formes s’enchevêtrent ?
Plus récemment, j’ai développé, également en Noir & Blanc, une nouvelle série “Résilles”. Pour autant, je ne renonce pas à la couleur…

L’article GEHAND Annie est apparu en premier sur Siac Marseille.

Faire revivre le bois mort.
Des randonnées pédestres qui sont devenues prétexte à rapporter des pièces de bois très particulières, notamment celles qui résistent au temps. Le genévrier, par son imputrescibilité est une essence de choix : que ce soit le « commun », le « cade » à l’odeur poivrée ou le « Phénicie », tortueux dans les falaises calcaires.
Il y a aussi, dans les garrigues anciennement incendiées, les racines ou loupes de cade à peine visibles qu’il faut déterrer, ou plus facilement ce qui reste du défrichage forestier.
Du bois mort ou coupé qui traine à terre, des arbustes secs couchés sur le flanc depuis des décennies… dont l’éclat revient au ponçage et à la sculpture.
De la matière première qui ne manque pas !

L’article GEOFFROY Bernard est apparu en premier sur Siac Marseille.

C’est en 2014 que Gilles T Photographe aspire à de nouvelles aventures créatives et développe ainsi un fort intérêt pour le graphisme architectural. Ses premiers clichés en tant qu’auteur photographe commencent dans de grandes villes comme Londres, Paris, New York où son œil est attiré davantage par la nouvelle architecture, le déconstructivisme, l’expression structurale des buildings aux allures minimalistes ou néo-futuristes. Le plus souvent, les volumes sont fragmentés, irréguliers, non proportionnés, brisés, parfois même organiques. Ces éléments traduisent le mouvement comme si la structure s’élançait vers le haut, se métamorphosait ou encore tombait. Les volumes architecturaux créent alors une sorte de connectivité avec le ciel qui les entoure. Finalement, avoir la tête en l’air reste la meilleure façon d’ouvrir son imagination, comme nous le prouve Gilles T Photographe.

L’article GILLES T PHOTOGRAPHE est apparu en premier sur Siac Marseille.

« Je défends un rapport à l’œuvre d’art qui serait plus immédiat que construit. Bien sûr, il émane d’un contexte social et temporel, mais on doit pouvoir être touché par l’œuvre même si nous sommes issus de cultures différentes ou d’un autre temps.

Je cherche à dissocier mes motifs d’une lecture psychologique qui substituerait un sens à la forme immédiate. J’utilise l’anatomie comme matière première pour donner à voir le corps humain dans la perfection de ses rythmes.

Sur la structure rythmique des segments anatomiques, je construis les bases de mon travail abstraction ».

L’article GIVOGRE Vincent est apparu en premier sur Siac Marseille.

Ses ancêtres ont guidé Sylvie Gaussen sur le chemin de la peinture figurative, à l’huile. Puis, ses propres choix l’on menée vers l’abstraction.

Sylvie Gaussen souhaite retranscrire sur sa toile ses ressentis et émotions, sans chercher la représentation. Certains y découvriront cependant des figures cachées… Qu’importe ! chacun est libre de s’approprier ses œuvres et de s’y perdre selon ses envies.

Les peintures de Sylvie Gaussen vous feront voyager, sur les mers, dans les airs et sur la terre. Ou pour des voyages intérieurs seulement.

Ce qui est sûr, c’est que ces voyages vous transformeront !

L’article GAUSSEN Sylvie est apparu en premier sur Siac Marseille.

C’est fragile le papier, précieux et futile à la fois, délicat, souple, léger… Souple ? Quelle blague ! On le plisse, on le tord, on le chiffonne… Et comme un rien ça se déchire. Mais comme un rien on le recolle. Et de déchirures et en collages, de torsions en froissements, d’éraflures en rafistolages, ça finit par devenir dense, résistant, très solide même.

Mes copines : femmes en papier, qui de leur âme de papier ont gardé force douceur et poésie.

L’article GAUTREY FERRER Emilie est apparu en premier sur Siac Marseille.