« Sandra Mousset est une artiste éclectique à l’art singulier. Elle met au présent le passé (re)composé ».

L’article MOUSSET est apparu en premier sur Siac Marseille.

Après avoir suivi des études aux Beaux-Arts de Marseille, il obtient son diplôme d’architecte D.P.L.G. en 1970.
Artiste libre depuis 1986, c’est un aquarelliste figuratif, amoureux de sa Provence natale.
Son inspiration est la nature.
Il aime tous les sujets jouant avec l’ombre et la lumière. Ses études d’architecte lui ont donné le sens de la construction, des volumes et de la perspective. Il aime les sujets bien ordonnés et construits.
Le thème sur les ports de la Méditerranée le passionne, avec le jeu des reflets sur l’eau.
Sa technique est l’aquarelle qu’il travaille à sec sur papier grain torchon.
Son style est figuratif sans être pour cela photographique.

L’article MOUCHETAN est apparu en premier sur Siac Marseille.

Collectif d’artistes MONDIAL ART ACADEMIA
J’ai toujours été inspirée par les animaux, je les aime, et ils me le rendent bien en me permettant, à travers eux, d’exprimer mes émotions et de les transmettre, en créant ce « pont mystérieux qui s’établit entre l’âme des personnages et celle du spectateur » comme disait Eugène DELACROIX.
De nombreuses récompenses en expositions européennes et internationales.

L’article MORISSON est apparu en premier sur Siac Marseille.

Après avoir sculpté toute sorte de pierre sur le thème du symbolisme, je me suis orienté progressivement vers d’autres matériaux ce qui m’a amené à la fusion du bronze.

C’est en observant les différentes formes d’écritures primitives que j’ai été conduit à la cyberculture donnant naissance à des « cybers sculptures ». Ces sculptures reliées aux anciennes civilisations, se projettent dans un univers actuel et futur. Je me suis inspiré des graphismes de circuits imprimés, de puces électroniques, de codes-barres pour créer mes propres idéogrammes. En associant différent matériaux dans mes œuvres, j’amène à faire ressentir une certaine spiritualité et à se projeter dans une autre dimension.

Par mes diverses formations et recherches, notamment en Afrique, j’aborde la fusion de manière alchimique et proche du chamanisme Dogon. Certaines sculptures ou sorte d’artéfact avec des minéraux, pourraient venir d’un monde disparu voir d’autres planètes et rejoindre l’esprit de Tolkien.

L’article MOREAU est apparu en premier sur Siac Marseille.

Argile noire ou grès blanc, je passe de l’un à l’autre au grès de mes envies.

Le monde marin reste ma source d’inspiration. Mon travail est basé sur la création d’un sujet issu des fonds marins.

Je retiens une expression, un mouvement et je sculpte mes pièces dans l’argile noire ou, le plus souvent, le grès blanc avec une cuisson raku pour des sujets plus colorés afin de rendre, fascinants, les fonds marins.

L’article MONFORT est apparu en premier sur Siac Marseille.

Jean-Gabriel MONDIÉ fut ostéopathe. Il étudia la restauration de tableaux, collectionna peintures et sculptures puis franchit le cap de la création artistique. D’abord en peinture et aujourd’hui, c’est la sculpture qui le passionne. La métaphore de l’idée, la recherche du poignant et l’expression corporelle constituent sa démarche artistique néoclassique. Figer une émotion, un instant ou une histoire dans le bronze est fidèle à l’idée répandue au XVIIIe siècle, dont il fait sienne : « peintre ou sculpter des idées par des images, telle est la définition de l’allégorie, tel est le but de la peinture ou de la sculpture ».

L’article MONDIÉ est apparu en premier sur Siac Marseille.

Prix du Public « sculptures » 2024
Sous la signature « Mo bleue », Monica Lucchese dessine, peint, sculpte, modèle la terre, parfois le papier.

Tout ce qui sort de son atelier à Cabriès se veut poétique, léger, enchanteur, attachant. Car ce qu’elle aime exprimer à travers ses œuvres, c’est la tendresse, l’émotion qu’elle ressent face à la fragilité des êtres et des choses, ces moments d’insouciance, de mélancolie, d’étourderie… dont elle saisit la douceur, le charme, la drôlerie.

Témoins, ses « Peuchère » en grès engobés, petits êtres imaginaires sensibles et émouvants. Humains, chiens, chats, oiseaux, poissons… tous incarnent ces gens chantés par Anne Sylvestre : « qui doutent, qui tremblent, qui promènent leurs automnes au printemps, qui veulent bien n’être qu’une simple fenêtre pour les yeux des enfants ».

L’article Mo bleue est apparu en premier sur Siac Marseille.

Ebéniste de formation, je conçois et réalise des sculptures et objets de décoration en chêne massif selon des formes purement géométriques ou simplement naturelles en les soulignant par la lumière. Par sa subtilité et l’évanescence de ses reflets, celle-ci révèle toute la force et la beauté du bois en lui donnant une dimension émotionnelle et artistique pour vous inviter à une forme de contemplation et de quiétude intérieure.

L’article Michel B Atelier est apparu en premier sur Siac Marseille.

Il y a Bernadette, Zézette et Josette qui badent devant une vitrine. Il y a Hubert et Roberte qui attendent le bus… mais aussi Christine et Edmond qui bouquinent tranquillement, côte à côte sur leur canapé tout neuf… Ou bien Véronique qui ne fait rien de spécial, l’air abattu avec son petit sac à main…
Tous ces personnages, je les surprends dans leur intimité et je les fige dans leur quotidien, lorsqu’ils mettent de côté ce paraître que la société nous impose. Lorsqu’ils se laissent aller, je les croque avec humour, avec exagération, mais surtout avec simplicité, avec tendresse et beaucoup d’amour.
Tous ceux que je croise sont mes modèles, moi en premier. Peut-être est-ce pour cela qu’ils nous rappellent un proche, un voisin, un ami…
Sculptures à la « Bretecher », à la « Carmen Cru » ou aux triplettes de Belleville… toutes ces BD qui m’ont enthousiasmées, qui ont fait de moi ce que je suis, avec ce regard à la fois critique et surtout sans concession pour la nature humaine.

L’article MEUNIER est apparu en premier sur Siac Marseille.

Collectif d’artistes MONDIAL ART ACADEMIA
Jeune artiste autodidacte, j’ai trouvé à travers l’art, la voie de la résilience. Désormais, je vise à aider le plus de personnes possibles en leur montrant qu’espoir, beauté et douceur se cachent dans la solitude. Au fil du temps, l’art est devenu une raison de vivre.
Ayant grandi au cœur des montagnes, j’ai rapidement développé une sensibilité à l’invisible, apprenant à capter les ambiances et les émotions subtiles qui m’entourent. La nature, à la fois merveilleuse et cruelle, m’a enseigné qu’il existe un équilibre perpétuel entre le positif et le négatif. Pour refléter cette dualité dans mon art, je crée mes propres pigments à partir de minéraux afin de préserver l’essence même de la nature dans chacune de mes œuvres.

L’article MEHIWM est apparu en premier sur Siac Marseille.